FESTIVAL OTOÑO POLIFÓNICO 2026

SEPTIMA EDICIÓN

FESTIVAL OTOÑO POLIFÓNICO 2026

RÍO CUARTO

EDICIÓN HOMENAJE A SU CREADOR

FERNANDO SASSATELLI

DEL 11 AL 15 DE MARZO

LA CIUDAD RESPIRA MÚSICA

Del miércoles 11 al domingo 15 de marzo se llevará a cabo, en distintos escenarios de la ciudad, la séptima edición del exitoso Festival Otoño Polifónico. Esta edición reviste un significado especial, ya que estará dedicada en homenaje a su creador, Fernando Sassatelli, cuya visión, compromiso y profunda pasión por la cultura de la ciudad hicieron posible el nacimiento y la consolidación de este festival, que hoy se ha convertido en uno de los eventos culturales más importantes del país.

Se trata de un encuentro único, que permitirá disfrutar de más de treinta conciertos de la más diversa música, protagonizados por centenares de artistas locales, provinciales y nacionales.

Sus escenarios serán el Teatro Municipal, Viejo Mercado y el Anfiteatro del Parque Sarmiento. También se respirará música en diversos lugares con intervenciones en la Plaza Roca, Museo de Sitio de la Memoria: Ex Buen Pastor, Casa de la Cultura, Iglesia San Francisco, Museo Histórico Regional, Parroquia Nuestra Señora de Fátima, Sala Franklin Arregui Cano del  Palacio Municipal, entre otros.

La programación reúne a reconocidos artistas y prestigiosas formaciones, entre ellos: Nahuel Pennisi en formato sinfónico; Kevin Johansen en concierto; Los Tekis; León Gieco junto a Julia Zenko; Juan Carlos Baglietto; Ligia Piro y Lito Vitale, acompañados por el Coro Juvenil Municipal y la Orquesta del Festival, con dirección invitada de Federico Ciancio; Small Jazz Band celebrando su 45° aniversario; The Beatles Sinfónico por la Orquesta Filarmónica de Río Cuarto, bajo la dirección de Eduardo Lhez; Néstor Garnica y Lucía Luque; Speaking Tango, dirigido por Minino Garay; la Gala Lírica “De Verdi a Piazzolla”, a cargo de Lacamerata Suzuki, dirigida por Fernando Piñero; la Orquesta Académica Juvenil del Teatro del Libertador, bajo la dirección de Hadrián Avila Arzuza; la Orquesta de Cuerdas y la Banda Sinfónica Municipal de Córdoba, dirigidas por Santiago Ruiz; la Orquesta Provincial de Música Ciudadana, dirigida por Damián Torres; Antiqua Camera, con Laura Rizzo como soprano y dirección de Jorge Lhez; el Ensamble y Coro de la Universidad Nacional de Río Cuarto; el Coro Polifónico Delfino Quirici; y el Ensamble Otoño Barroco, bajo la dirección de Julio Menéndez, entre otros.

Cinco días para respirar música…

Organizado por la Fundación por la Cultura,  Gobierno de Río Cuarto y Agencia Córdoba Cultura del Gobierno de la Provincia, el Festival tendrá la siguiente programación:

MIÉRCOLES 11 DE MARZO

20.00hs. Plaza de la Juventud. Palacio Municipal.

CEREMONIA INAUGURAL de la séptima edición del FESTIVAL OTOÑO POLIFÓNICO, en homenaje a su creador, FERNANDO SASSATELLI. 

Concierto IN PARADISUM.

Orquesta de Cámara Municipal de Río Cuarto. Coro Polifónico Municipal de Río Cuarto.

Director: Eduardo Lhez. Solista: Valeria Alcántara. Músicos invitados.

JUEVES 12 DE MARZO

11.00hs. Viejo Mercado.

LAS CANCIONES DE JULIÁN. Concierto Didáctico.

Este concierto didáctico propone a los estudiantes de escuelas primarias un recorrido por canciones de diferentes géneros musicales interpretados por las familias de instrumentos de cuerdas, vientos y percusión. El objetivo es dar a conocer la variedad tímbrica de los mismos, las posibilidades melódicas y armónicas y a la vez,  difundir la propuesta educativa de la institución.

12.30hs. Plaza Roca.

BANDA MILITAR DE MÚSICA BRIGADIER MAYOR JUAN SAN MARTÍN DE LA FUERZA AÉREA.

Directora: Mayor Rita Bocanegra.

17.00hs. Ex Buen Pastor (Colón 733).

CORO UNIVERSITARIO 

Crear, Creer y Crecer con el canto y la música. Directora: Cinthia Granado. Depto. De Arte y Cultura. Secretaría de Extensión y Desarrollo. U.N.R.C.

18.00hs. Viejo Mercado.

ALGO NUESTRO.

El Proyecto de Pablo Baggini.

Músicos invitados: Alejandro Manzoni en piano, Guido Martínez en bajo, Leandro Savelon en percusión, Juan Pablo di Leone en vientos, Rafael Delgado Espinosa en violoncello, Adrián  Charras en acordeón y teclados, Cesar Martinini en vibráfono, Emiliano Álvarez en clarinete, Oswald Macías Zuluaga, en trombón, Daniel Serbini en Trompeta, Juan Torres en saxo tenor, Pablo Baggini en guitarras y composición, Gustavo Segal en sonido.

19.00hs. Teatro Municipal.

SPEAKING TANGO

Dirección y percusión: Minino Garay. Teclados: Diego Bravo. Piano: Bruno Cravero. Bajo: Fernando  Bobarini. Voz: Alex Pandev. 

“Speaking Tango” es el innovador proyecto musical del reconocido percusionista y compositor argentino, afincado en Francia desde 1992, Minino Garay.

Propuesta que combina la poesía hablada con los ritmos cautivadores del tango y el jazz, creando una fusión única que trasciende los límites musicales tradicionales, una revolución sonora que propone una experiencia absolutamente disruptiva donde el tango, por primera vez, se adentra en la fuerza del spoken word inspirado en el slam americano.

20.00hs. Anfiteatro Parque Sarmiento.

GALA LÍRICA. DE VERDI A PIAZZOLLA.

Lacamerata Suzuki.

Director: Fernando Piñero. Solistas: Laura Rizzo, Roy David Junior, Gustavo Serrano y Carla Sargiotto.

Lacamerata es una formación musical, compuesta por los estudiantes más avanzados de la Escuela de Música “Shinichi Suzuki”. Institución con más de 50 años de trayectoria en la formación musical de niños, utilizando la metodología innovadora creada por el Dr. Suzuki.

THE BEATLES SINFÓNICO.

All you need is love.

Orquesta Filarmónica  de Río Cuarto. Director: Eduardo Lhez. Profesor: Diego Seitz. Cantante: Sebastián Tornatore. Músico invitado: Antonio “Pichi” Pérez.   

La Orquesta Filarmónica Río Cuarto, elenco del Conservatorio Superior de Música con la participación de la Orquesta Municipal y músicos invitados, dirigida por  Eduardo Lhez, presenta en esta oportunidad un espectáculo imperdible de música de Los Beatles en formato Sinfónico. Los clásicos de siempre adaptados por el prof. Diego Seitz con la participación de Sebastián Tornatore como cantante y el guitarrista Antonio “Pichi” Pérez como músico invitado.

KEVIN JOHANSEN  en Concierto junto a Cuarteto de Cuerdas invitado.

Kevin Johansen es un cancionista argentino nacido en Alaska. A los 11 años se radica en Buenos Aires, con un breve paso por Montevideo, donde comienza sus estudios musicales. Más tarde se muda a Nueva York, donde graba su primer álbum solista “The Nada” en el mítico CBGB’s. Es autor de 9 discos de estudio y ha sido nominado en múltiples ocasiones a los premios Grammy (Anglo & Latino). Su banda histórica, The Nada, con 25 años de trayectoria, así como el actual Feng Shui Project, son sus principales ensambles. Junto al ilustrador Liniers, desde hace 17 años realizan un show de música y dibujos en vivo, habiendo publicado 3 discos grabados en Buenos Aires, México y Madrid,  y 3 libros en coautoría:  “Oops!”, “Bis” y “Es nuestra forma de comunicarnos”. Ha recibido el Premio Gardel y el premio Konex, y ha sido nombrado Personalidad Destacada de la Cultura de Buenos Aires y Ciudadano Ilustre de Montevideo.

En esta presentación especial, en el marco del Festival Otoño Polifónico, Kevin Johansen se presenta junto a su banda acompañado por el  Cuarteto de Cuerdas del Festival, integrado por los destacados músicos: Lucía Luque y Fernando Piñero en violín, Claire Fahy en viola y Hermann Schreiner en violoncello.

VIERNES 13 DE MARZO

12.30hs. Museo Histórico Regional.

ENSAMBLE UNIVERSITARIO DE MÚSICA POPULAR ARGENTINA Y LATINOAMERICANA.

Director: Walter Cisneros. Depto. De Arte y Cultura. Secretaría de Extensión y Desarrollo. U.N.R.C.

17.00hs. Casa de la Cultura.

TODA LA TIERRA TE ESCUCHA. Canciones de Cámara Argentinas.

Irene Amerio en piano y dirección musical. Juan Testa, tenor.

Presentan Toda la tierra te escucha, una propuesta musical dedicada a la interpretación de canciones de cámara argentina de siglo XIX y XX.

Estas canciones integran el acervo cultural, sonoro y poético de nuestra nación ya que su densidad compositiva entrecruza nuestros paisajes, sujetos, costumbres y ritmos folclóricos al servicio de una música que sin abandonar su carácter académico tiende puentes con lo popular.

18.00hs. Viejo Mercado.

LA BIG. UN VIAJE POR EL JAZZ & SOUL.

Elenco del Conservatorio Superior de Música Julián Aguirre. Director: Maximiliano Brito Riviere.

El concierto presenta un repertorio interpretado por cantantes de nuestra ciudad, con una selección de obras de jazz y soul de los compositores más reconocidos de estos géneros.

19.00hs. Teatro Municipal.

VERSIONES CIRCULARES.

Germán Nager en piano.

Pianista, arreglador y productor artístico. Con más de cincuenta discos grabados de distintos géneros, su carrera se desarrolla entre la producción, sesiones de estudio, arreglos, shows junto a diversos artistas y  la docencia.

Ha participado en festivales nacionales e internacionales como Caracas Jazz Festival, Festival de Música Latina en el Caribe (Venezuela), Zurich Film Festival (Suiza), Festival Jazz a la Calle (Uruguay), Festival Internacional de Jazz Córdoba, Chateau Rock, Cosquín, Festival Internacional de Tango Justo Daract, Festival Jazz en el Bosque, Festival Nuevas Músicas (Argentina). Ha realizado giras por Argentina, Brasil, Chile, Uruguay, Venezuela, Italia, Suiza y Austria.

20.00hs. Anfiteatro Parque Sarmiento.

SMALL JAZZ BAND. 45° aniversario.

Participación especial de Guadalupe Briñón como cantante invitada.

Celebración de una de las agrupaciones más emblemáticas del jazz tradicional en Argentina.

La Small Jazz Band de Córdoba cumple sus  45 años de trayectoria. Se ha presentado en escenarios y festivales especializados de todo el país y realizó giras internacionales por Chile, España, Portugal, Alemania y Holanda, entre otro. Desde 2021 es invitada especial de los festejos del Día Internacional del Jazz organizados por el New Orleans Jazz Museum.

La formación está integrada por Francisco F. Castillo (corneta y clarinete), Luis Alasino (saxo y trombón), Alejandro Kras (banjo), Roque Celis (tuba) y Javier Machado (batería y washboard).

NAHUEL PENNISI SINFÓNICO.

Orquesta de Cuerdas Municipal de Córdoba y músicos invitados de la  Banda Sinfónica Municipal de Córdoba. Director: Santiago Ruiz.

Nahuel Pennisi es un guitarrista, compositor y cantante argentino nacido en Buenos Aires. Desde muy pequeño mostró una profunda sensibilidad por la música y, de forma autodidacta, comenzó a tocar teclado, bajo y finalmente guitarra, instrumento al que ha hecho suyo con una técnica personal. A los 16 años empezó su camino musical como músico callejero en Buenos Aires y, tras terminar sus estudios, se dedicó completamente a la música, construyendo una carrera que lo posiciona como uno de los referentes actuales de la canción popular argentina.

En esta ocasión, dentro del marco del Festival Otoño Polifónico, Nahuel Pennisi se presentará en formato sinfónico, bajo la dirección de Santiago Ruiz.

SÁBADO  14 DE MARZO

11.00hs. Iglesia San Francisco.

BACH & VIVALDI. Del abismo al paraíso.

Coro Polifónico Delfino Quirici. Ensamble Otoño Barroco. Director: Julio Menéndez.

Una experiencia única para disfrutar de la singular sonoridad de la música barroca a través de la comunión entre voces e instrumentos de aquella época traídos al presente, una experiencia poco habitual en la ciudad.

12.30hs. Sala Franklin Arregui Cano. Palacio Municipal.

CONCIERTO DE FLAUTAS.

La cátedra de Flauta Traversa del Conservatorio Superior de Música Julián Aguirre, a cargo de la Profesora Pamela Baldassarre, presentará en concierto el repertorio trabajado en diferentes formatos: solistas, dúos, tríos y cuartetos.

18.00hs. Viejo Mercado.

ORQUESTA TÍPICA FANDANGO

Director: Diego Seitz. Conservatorio Superior de Música Superior Julián Aguirre.

Un repertorio de valses, tangos y milongas de los compositores más reconocidos del género. Orquesta integrada por músicos locales, docentes, egresados y estudiantes de la institución.

19.00hs. Teatro Municipal.

DÚO DI GIUSTO. Folklore Fusión.

Gerardo Di Giusto en piano. Mathías Di Giusto en guitarra.

Padre e hijo reinterpretan la música argentina, con composiciones originales que encuentran su inspiración en los ritmos tradicionales y las armonías modernas. La improvisación, siempre presente, desarrolla un lenguaje actual y muy personal.

Sobre Gerardo: El pianista y compositor argentino tras estudiar ingeniería y piano en el conservatorio regional de Córdoba, se instala en París para seguir los cursos de escritura musical del Conservatorio Nacional de la Región de Saint Maur, así como piano y arreglos en la Escuela de Jazz de París. Durante varios años, trabaja como arreglista y pianista con prestigiosos artistas como Julien Loureau, Magic Malic, Mercedes Sosa, Amelita Baltar (cantante de Astor Piazzolla), Orlando Poleo, Paris Jazz Big-Band, Juan José Mosalini, entre otros.

Sobre Mathías: Comienza su formación musical desde los 5 años, siguiendo los pasos de su padre. Finalmente, elige la guitarra y estudia en el conservatorio de Montreuil, donde obtiene su Diploma de Estudios Musicales en Guitarra Clásica y Jazz.

Paralelamente, se forma en el escenario y en composición creando y tocando con diversos grupos, con los que gana concursos y es nombrado Laureado en la Cultura de su ciudad.

20.00hs. Anfiteatro Parque Sarmiento.

NÉSTOR GARNICA Y TRIO CRIOLLO & LUCÍA LUQUE Y CAMERATA LUQUE.

El encuentro entre la música popular y la música clásica.

En un mismo escenario, dos violines dialogan entre mundos y tradiciones. El santiagueño Néstor Garnica, referente indiscutido del folklore argentino, y la cordobesa Lucía Luque, destacada violinista y directora de la Camerata Luque, protagonizan un encuentro artístico que fusiona las raíces populares con la excelencia de la música académica.

LOS TEKIS + CAÑAVERAL Vientos Andinos.

Con más de tres décadas de historia, giras internacionales, colaboraciones con artistas de diversos géneros y una conexión inquebrantable con su tierra, Los Tekis continúan reafirmando su misión: honrar las raíces, celebrar la vida y mantener vivo el espíritu del carnaval.

Los Tekis está integrado por: Sebastián López: voz principal, quena y charango. Mauro Coletti: vientos y coros. Walter Sader: guitarra, percusión y coros. José Luis “Pucho” Ponce Puccio: bajo. Acompañan a Los Tekis, el Ensamble Camarístico de Vientos Andinos “Cañaveral”. Agrupación cordobesa con una trayectoria de más de  15 años. Sikus, tarkas, erkes, mozeños, pincullos y quenas despliegan sus sonoridades para proponer un repertorio focalizado en la región andina argentina, revalorizando el repertorio tradicional y ahondando en composiciones propias que despliegan un inédito trabajo en materia de aerófonos andinos. Integrantes: Lautaro Reinoso, Juan “Pela” Corbera, Safidy Ventura, Rocío Barrera, Silvio “Guli” Duje, Milena Lipl, Mateo Martino, Oscar Sánchez, Pablo Julián Luna y en la Dirección: Mauro Ciavattini.

DOMINGO  15 DE MARZO

11.00hs. Ex Buen Pastor (Colón 733).

LA MEMORIA CANTA.

Marita Londra en voz. Mirta Pérez en piano. Jorge Jewsbury en guitarra.

Un recorrido por canciones  cuyo eje principal se basa en la memoria cultural de nuestro país. Los desaparecidos, los olvidados, los desocupados, los primeros habitantes de nuestras pampas, nuestros referentes musicales.  La memoria es inspiración de los poetas y es nuestro compromiso  mantenerla viva.

12.30hs. Parroquia Nuestra Señora de Fátima.

DE LA SÚPLICA A LA GLORIA. Antiqua Camera

Laura Rizzo, soprano. Jorge Lhez, director.

El presente programa nos invita a un viaje sonoro por la rica tradición musical centroeuropea de la primera mitad del siglo XVIII, un período donde la devoción religiosa y el florecimiento instrumental se entrelazaban con maestría.

Comienza con la elegancia secular de Georg Philipp Telemann y su concierto para oboe d’amore, una obra que destaca el cálido y expresivo timbre de este instrumento, poco habitual hoy en día, a través de sus contrastantes movimientos que van de la solemnidad del Siciliano al vigor del Vivace.

El viaje prosigue hacia la profundidad espiritual con Johann Sebastian Bach.

Su conmovedora Cantata BWV 131, “Aus der Tiefen rufe ich, Herr, zu dir” (Desde lo profundo a ti clamo, Señor), una de sus primeras obras maestras, transforma en música un grito de súplica y esperanza tomado del Salmo 130, ofreciendo un testimonio emotivo del genio del compositor.

Para culminar, nos trasladamos a la vibrante escena musical de Praga con Jan Josef Ignac Brentner, un compositor checo cuya música, de gran belleza y energía, resonó en su tiempo tanto en Europa como en las Américas. De su colección De Ofertoria Solenniora, escucharemos dos motetes jubilosos: “Cantemus Domino” (Cantemos al Señor) y “Gloria et Honore” (Gloria y Honor). Estas piezas, ejemplos del esplendor del barroco bohemio, cerrarán el concierto con un espíritu de celebración y esplendor luminoso.

18.00hs. Viejo Mercado.

CLÁSICOS EN FAMILIA.

Orquesta Académica del  Teatro del Libertador. Director: Hadrián Avila Arzuza.

La Orquesta Académica del Teatro del Libertador, con más de 20 años de trayectoria ininterrumpida, es uno de los proyectos de formación musical más significativos de la provincia de Córdoba y del país. Creada en 2005, la agrupación depende del Teatro del

Libertador y de la Agencia Córdoba Cultura del Gobierno de la Provincia, y se ha consolidado como un espacio de crecimiento artístico y profesional para jóvenes músicos de Córdoba, de otras provincias y de países vecinos.

A lo largo de estos años, la Orquesta Académica ha ofrecido a sus integrantes una experiencia formativa de nivel profesional, combinando aprendizaje musical, contacto directo con el escenario y trabajo colectivo, acompañando el desarrollo de músicos que hoy integran orquestas profesionales en Argentina y en el exterior.

En el marco de este festival, la agrupación participa con un repertorio de música de cámara en diferentes formatos, proponiendo una experiencia cercana y directa, orientada a la difusión de la música académica y al encuentro con nuevos públicos.

19.00hs. Teatro Municipal.

LA OTRA ORQUESTA.

Solista: Ana Robles. Director: José López.

La Otra Orquesta vuelve a dar un concierto arribando por primera vez al Festival Otoño Polifónico de Río Cuarto. Es  una referencia de la Música de Raíz Popular Argentina interpretada en formato sinfónico. Sobre una idea de encuentro en la canción, el elenco dirigido por José López compartirá  músicas y escenario con la cantautora y pianista riojana Ana Robles, protagonista absoluta de la vanguardia en el actual cancionero folclórico argentino.

20.00hs. Anfiteatro Parque Sarmiento.

EL PALACIO DE LA MEMORIA. 50 años de una herida.

Orquesta Provincial de Música Ciudadana.

Director: Damián Torres.

Textos de Dante Ascaino | Música de Damián Torres.

“El Palacio de la Memoria”, por la Orquesta Provincial de Música Ciudadana, es una obra musical, escrita en conmemoración de los 50 años del golpe de estado cívico-militar perpetrado el 24 de marzo de 1976 en Argentina.

A cerca del nombre: Un palacio es, ante todo, una construcción. Una obra de características monumentales y arquitectura destacada, erigida utilizando siempre materiales selectos. Si bien este fue el espacio que originalmente albergó al emperador o a la realeza, hoy un palacio puede ser de justicia, un parlamento, un museo. En todo caso, un lugar donde se guarda y se protege algo que la sociedad considera muy especial y valioso.

Este edificio musical, este “palacio”, construido desde el más profundo respeto con el lenguaje del tango, pretende ser un modesto aporte a la imprescindible tarea de conservar y resguardar esa otra construcción -de carácter colectivo- que es la memoria.

A 50 años del comienzo de una de las páginas más oscuras y dolorosas de nuestra historia. Por la memoria, la verdad y la justicia.

CELEBRAMOS LA MÚSICA DE LEÓN GIECO. Concierto Sinfónico.

Con la participación de LEÓN GIECO, JULIA ZENKO, JUAN CARLOS BAGLIETTO Y LIGIA PIRO. DIRECCIÓN MUSICAL: LITO VITALE.

Coro Juvenil Municipal de Río Cuarto y Orquesta del Festival. Director invitado: Federico Ciancio.

Presencia del gran artista León Gieco quien realizará un recorrido por canciones fundamentales de su  repertorio, combinando interpretaciones solistas y versiones sinfónicas junto a destacados artistas invitados: Julia Zenko, Juan Carlos Baglietto, Ligia Piro y Lito Vitale. Participan además el Coro Juvenil Municipal de Río Cuarto y la Orquesta del Festival, con dirección invitada de Federico Ciancio.

El repertorio incluye obras emblemáticas como Hombres de hierro, Los salieris de Charly, Cinco siglos igual, La colina de la vida, Pensar en nada, Como la cigarra, La memoria y Solo le pido a Dios, entre otras, interpretadas en distintos formatos vocales y orquestales.

“Celebramos la música de León Gieco” es un concierto sinfónico que propone revisitar un cancionero clave de la música popular argentina, reafirmando el valor de la memoria, la cultura y la canción como herramientas de reflexión y encuentro.

ENTRADAS

ANFITEATRO PARQUE SARMIENTO

PLATEA PREFERENCIAL (Numerada)

JUEVES O VIERNES: $ 45.000.

SÁBADO O DOMINGO: $ 50.000.

PLATEA GENERAL:

JUEVES O VIERNES: $ 40.000.

SÁBADO O DOMINGO: $45.000.

PLATEAS LATERALES:

JUEVES O VIERNES: $ 30.000.

SÁBADO O DOMINGO: $ 35.000.

TRIBUNA CENTRAL:

JUEVES O VIERNES: $ 30.000.

SÁBADO O DOMINGO: $ 35.000.

TRIBUNAS LATERALES:

JUEVES O VIERNES: $ 20.000.

SÁBADO O DOMINGO: $ 25.000.

LAS ENTRADAS A LOS ESPECTÁCULOS EN EL ANFITEATRO PARQUE SARMIENTO SE PUEDEN ADQUIRIR A TRAVÉS DEL SITIO  WEB DE AUTOENTRADA O EN BOLETERÍA DEL TEATRO.

PROMOCIÓN TARJETAS BANCO DE CÓRDOBA: 4 PAGOS SIN INTERÉS. VENTA EXCLUSIVA EN BOLETERÍA.

ABONO POR CUATRO NOCHES, UBICACIÓN PLATEA PREFERENCIAL NUMERADA

$152.000. VENTA EXCLUSIVA EN BOLETERÍA.

TEATRO MUNICIPAL

ENTRADA GENERAL $5.000

LAS ENTRADAS A LOS ESPECTÁCULOS EN EL TEATRO MUNICIPAL SOLO DISPONIBLES EN BOLETERIA DEL TEATRO.

HORARIOS BOLETERÍA: MARTES A VIERNES DE 9 A 12.30HS Y DE 16 A 20HS.

SÁBADO DE 10 A 12.30HS.